Как часто постановка номера в современном танце сводится к тому, что комбинация «обрастает» перемещениями, началом и концом?

Многие именно так и работают: выучили на уроках отдельные связки, а потом собрали их в общую композицию, придумали название, «притянули» идею — вроде номер готов! Для концерта такая постановка — вполне сойдёт, а вот выиграть конкурс — точно не получится!

• Как же подходить к постановке конкурсного номера, чтобы он получился сильным и запоминающимся?
• Как сделать процесс постановки глубже и интереснее, вовлечь в него исполнителей?

В этом комплекте онлайн-уроков эксперт поделится своим алгоритмом создания конкурсной постановки — от замысла и подбора музыки до воплощения и сценического исполнения. 

Идея номера: «Ребёнок рождается с потребностью быть любимым, и в этом смысле всю жизнь остается ребёнком». Взрослые часто подменяют свою любовь гиперопекой. Считают, что лучше знают, что нужно ребёнку. Не дают ему возможности высказать своё мнение, давят авторитетом. А ему просто надо понимать, что его любят и иногда ощущать тепло руки близкого человека.

В первом уроке 

вы разберёте первые три из 10 обязательных компонентов хореографического номера: тема, идея, музыка. 

Вы узнаете: 

• где искать музыку для постановки;
• по каким критериям выбирать музыкальный материал;
• как анализировать то, что нашли и отобрали.

Также в теоретической части урока вы рассмотрите:

• виды постановок — с сюжетом и без сюжета;
• разграничение на идею и смысл (тему) танцевального номера;
• способы выражения темы хореографической миниатюры.

Далее на примерах вы разберёте 7 способов для поиска идеи постановки:

1. Работа с музыкой.
2. «Ловушка для идей».
3. Мозговой штурм.
4. Афоризмы, фразы, пословицы.
5. Метафоры и ассоциации.
6. Работа с реквизитом.
7. Генератор случайных слов.

 Таким образом эксперт с группой взрослых танцовщиков уже начинает работу над постановкой на тему любви к детям — с использованием готовой музыки, авторского высказывания и реквизита (жёлтых хозяйственных перчаток).

Во втором уроке

вы изучите следующие 3 составляющие хореографического номера:

1. Сюжет — драматургия и её 5 компонентов.
2. Название постановки. 
3. Мастерство исполнителей — лексика, её понятие, компоненты, подготовка и придумывание.

В практической части урока вы разберёте 4 задания на импровизацию, направленные на поиск:

• лейтмотивного способа перемещения в пространстве;
• жеста с использованием реквизита для отображения конфликта;
• характера и манеры лексики, исходя из образа;
• способа действия.

Также вы узнаете о совместном сочинении лексики в группе и 7 способах её варьирования.

Вы увидите, как педагог помогает искать лексические решения, как направляет творческий поток участников, как соединяет все части постановки между собой, напоминая об идее, теме и сюжете номера.

В третьем уроке

работа над постановкой продолжится и вы рассмотрите оставшиеся 4 компонента: 

1. Композиция танца: 

• виды рисунков танца и перемещений;
• значимость расположения танцовщиков на сцене;
• особенности композиции танца в каждой части сюжета.

2. Реквизит:

• виды и назначение реквизита;
• декорации.

3. Костюм

• виды костюмов с примерами;
• характеристики костюма для исполнителя и для зрителя;
• разработка костюма.

4. Свет (его грамотное использование и предназначение). 

Также вы разберёте практическое задание — поиск композиционных приёмов, исходя из образа и музыки. Участники мастер-класса используют выбранный для постановки реквизит (жёлтые перчатки) и разбирают 8 проявлений конфликта (нелюбви к детям) с их возможным воплощением в пространстве:

— индивидуально;

— по парам;

— солист против группы.

Четвёртый урок

аккумулирует все теоретические знания и практические находки по каждому из 10 компонентов хореографической миниатюры, проработанных в трёх предыдущих уроках.

Всё это свелось в итоговый проект, который педагог сначала представила участникам группы в формате презентации. После этого начался постановочный процесс номера — от начала до конца, от экспозиции до развязки.

Постановка на тему любви к детям рассчитана на танцовщиков 9–12 лет продолжающего уровня подготовки и включает в себя:

• большое количество символических решений с реквизитом (жёлтыми хозяйственными перчатками),
• композиционные приёмы, основанные на проявлениях конфликта,
• синхронную комбинацию и способы варьирования лексики,
• импровизационные части с конкретными задачами,
• соло, дуэты и группы в зависимости от задачи — проявления внешнего или внутреннего конфликта.

Вы получите наглядный пример — как создавать постановки в сотворчестве с учениками, лишь направляя их творческий поток, подмечая интересные находки и собирая все компоненты воедино.

Это и есть современный танец: 

— то, что рождается здесь и сейчас,

— то, что интересно и актуально для каждого участника процесса,

— то, что «рождается» из эксперимента,

— то, что помогает выразить идею и воплотить её на сцене.

Материал подойдёт как начинающим, так и опытным постановщикам, является универсальным с точки зрения возраста учеников и танцевального стиля.

Кто эксперт?